США, 1972
Криминал, Драма, Триллер
В ролях:
- Марлон Брандо – дон Вито Корлеоне
- Аль Пачино – Майкл Корлеоне
- Джеймс Каан — Сантино «Санни» Корлеоне
- Джон Казале — Фредерико «Фредо» Корлеоне
- Ричард Кастеллано — Пит Клеменца
- Роберт Дювалл — Том Хаген
- Стерлинг Хэйден — капитан Марк МакКласки
- Джон Марли — Джек Вольц
- Ричард Конте — дон Эмилио Барцини
- Алекс Рокко — Мо Грин
- Эл Леттери — Вёрджил «Турок» Соллоццо
- Дайан Китон — Кей Адамс
- Эйб Вигода — Сальваторе «Салли» Тессио
- Талиа Шайр — Констанция «Конни» Корлеоне-Рицци
- Джиани Руссо — Карло Рицци
- Аль Мартино — Джонни Фонтэйн
- Моргана Кинг — Кармелла Корлеоне
- Ричард Брайт — Аль Нери
- Ленни Монтана — Лука Брази
- Джон Мартино — Поли Гато
Режиссер: Френсис Форд Коппола
Автор сценария: Марио Пьюзо
Оператор: Гордон Уиллис
Композитор: Нино Рота
Кинокомпания: Paramount Pictures
Бюджет: 6 000 000 $
Кассовые сборы: более 250 000 000 $
Мировая премьера: 24 марта 1972 года
IMDb – ID 0068646 – 1-ое место за всю историю сайта.
Несколько цитат
«Черт побери, это ФБР никого не уважает!»
Сонни
«Ничего личного, Сонни. Это просто бизнес».
Майкл
«Я сделаю ему предложение, от которого он не сможет отказаться».
Коронная фраза дона Вито Корлеоне
«Дон Корлеоне! Я польщен оказанной мне честью и счастлив тем, что вы пригласили меня на свадьбу вашей дочери… в день свадьбы вашей дочери. И я надеюсь, что их первый ребенок будет мужского пола. Заверяю вас в своем глубоком уважении».
Ораторский шедевр Лука Брази
Предисловие
Фразу по поводу «свадьбы вашей дочери» знают, вероятно, все. Невозможно подсчитать, сколько раз во время свадебных церемоний кто-нибудь из гостей вставал и произносил ее, обращаясь к отцу невесты, в то время как приглашенные бурно веселились, потому что это и правда смешно. Невозможно также подсчитать, сколько раз в разных концах планеты на совершенно различных языках произносилась коронная фраза Майкла: «Ничего личного, Сонни. Это просто бизнес»… И в этом нет ничего удивительного. «Крестный отец» - один из лучших, если не самый лучший, фильмов двадцатого века. На международной интернет базе фильмов (IMDB) в списке лучших картин всех времен и народов «Крестный отец» стоит на первом месте. За него проголосовали почти сто тысяч человек… Так же можно бесконечно подсчитывать, когда в разных фильмах, вышедших после 1972 года, проскальзывали коронные фразы Крестного отца, отмечу лишь картину “Вам Письмо” с Томом Хэнксом и Мэг Райан в главных ролях. В этой мелодраме 2001 года герои часто цитируют Крестного отца, еще раз подчеркивая его значимость для мирового кинематографа. Особенно персонаж Хэнкса любил употреблять выражение – «Залечь на матрац», что означало готовиться к войне.
Знающие люди и поклонники отечественного сериала Бригада должны знать, что сцена, когда Саша «Белый» и его жена Ольга Сурикова сидят в оперетте и слушают музыкантов, а в это время его люди разделываются с неугодными конкурентами, полностью позаимствована из Крестного Отца. Посмотрите фильм Копполы и убедитесь в этом, Майкл Корлеоне и Кей Адамс крестят ребенка в церкви и параллельно с этим уничтожаются все те, кто перешел дорогу дону. Очень сильная сцена, которая пропитана такой энергетикой, что начинало трясти все тело. В Бригаде же гениальный ход Копполы превратился в пафосную пародию, где актеры и режиссер просто считали, что повтор сюжета Крестного Отца – это как минимум круто, вот их скудные мысли и вызвали у меня одни улыбки. Кстати о пародиях, наверное, именно Крестный Отец стал источником вдохновения для десятков комедийных картин на криминальную тему, где разного рода шуты пытаются переиграть знаменитые сцены фильма. Однако ничего кроме натянутой улыбки это вызвать не может, потому что это то же самое, как если бы комики решили снять римейк “Страстей Христовых” – не думаю, что Мэл Гибсон был бы в восторге от этого.
Сюжет
В криминальной саге рассказывается об определенном периоде жизни нью-йоркской сицилийской семьи Корлеоне. Причем под термином «семья» в данном случае подразумеваются не только обычные родственные связи, но и «семья» как мафиозный клан, находящийся под началом главы, которого по итальянской традиции было принято называть крестным отцом. Картина охватывает период с 1945-1955 года. В семье Корлеоне главенствовал дон Вито (Марлон Брандо). Он же являлся «крестным отцом» и главой одной из «семей» Нью-Йорка - мафиозных кланов, которые руководили большим количеством различного криминального бизнеса от восточного до западного побережья Америки. Глава семьи, Дон Вито Корлеоне, выдаёт замуж свою дочь Констанцию (Талия Шайр). В это время со Второй мировой войны возвращается его любимый сын Майкл (Аль Пачино). А дальше у семьи Корлеоне начались серьезные проблемы. Некоторые люди из руководящих эшелонов «семей» пришли к выводу, что наряду с эпохой рэкета, проституции и азартных игр - традиционных видов бизнеса мафиозных кланов - начинается новая эпоха - наркотики. «Этот вид бизнеса может принести очень много денег, поэтому им нужно заниматься: вкладывать деньги, подкупать полицию и судей, чтобы в конце концов возглавить наркоторговлю», - говорили эти люди.
Однако дон Вито не согласился поддержать подобные идеи. Он категорически отказался заниматься наркотиками и заявил, что не будет использовать собственные обширные связи для того, чтобы проложить дорогу этому новому бизнесу. Дон Корлеоне считал, что заниматься наркоторговлей - неэтично. А рэкет, проституция, азартные игры - это вполне нормальный и даже традиционный бизнес, по мнению дона Вито. Всякие мелкие лавочники все равно должны платить за «крышу», которую им предоставляет мафия, а проституция и азартные игры - обычные человеческие пороки, на которых грех не заработать. А вот связываться с наркотиками - нет, это не для дона Вито. Дон Корлеоне ведет дела по старым правилам.
И вот тут против дона Корлеоне сработала его же собственная излюбленная фраза - по поводу предложения, от которого невозможно отказаться. Дон Вито не должен был отказываться поддержать наркоторговлю. Потому что с его отказа началась великая война между мафиозными «семьями», из-за которой полегло много народу с разных сторон. Причем началась война с того, что стреляли в самого дона Корлеоне. Он получил тяжелое ранение и долгое время пролежал в больнице. Вся власть в «семье» во время отсутствия дона Вито перешла к его старшему сыну - Сонни (Джеймс Каан). Однако Сонни - с его взрывным итальянским темпераментом, подлинным бесстрашием и напористостью юного бычка - был отличным воином, но плохим стратегом. Там, где нужно было действовать хитростью, Сонни предпочитал идти напролом. Поэтому положение семьи Корлеоне все больше и больше ухудшалось.
И тогда на арену вышел младший сын дона - Майкл (Аль Пачино)… Майкл в семье всегда держался особняком. Отец старался особо не посвящать его в дела семьи, и Майкл сначала учился, а затем, вопреки воле отца, отправился на войну, сражаться за Америку. Майкл, герой войны, гордость семьи, не выражает желания заняться жестоким семейным бизнесом. Вернувшись, Майкл стал жить отдельно от семьи и собирался жениться на американке Кей (Дайан Китон), как вдруг ранение отца в корне изменило всю его жизнь. Дон Корлеоне выживает, но временно теряет возможность управлять делами клана. Благополучие и даже выживание семьи поставлено под угрозу. Майкл понял, что в это сложное для них всех время он не может остаться в стороне. И так как Майкл по своему характеру не мог ограничиться ролью пассивного участника боевых действий, то он взял на себя тяжесть решения самых сложных вопросов…
Ради семьи он совершает двойное убийство, из револьвера расстреляв в упор двух человек. В результате этого Майкл был вынужден надолго уехать из Америки в Италию, где женился. Однако, при покушении на него погибает его молодая жена… В дальнейшем, когда он смог вернуться обратно, ему, после смерти отца и старшего брата Сонни, пришлось доказывать остальным членам «семьи» то, что он может быть доном, что он может прийти на смену Вито Корлеоне. Что он, совсем еще молодой человек, обладает и мудростью, и дальновидностью, и железной волей. Но доказать это было очень и очень непросто. Ради этого Майклу предстояло пойти войной на нескольких весьма влиятельных членов так называемых «пяти «семей» Нью-Йорка»…
Об интересном.
Фильм «Крестный отец» поставлен по одноименному роману Марио Пьюзо, причем поставлен довольно близко к тексту. И Пьюзо, и Копполу неоднократно упрекали в том, что фильм, дескать, «романтизирует гангстеров», однако они с негодованием отметали подобные претензии. Тем не менее, этот вопрос до сих пор остается открытым. Марио Пьюзо и Фрэнсису Форду Копполе говорят, что никакой романтизации в картине нет и в помине. Они вовсе не восхищаются доном Вито, Майклом и людьми этого сорта. Они их исследуют. Они пытаются понять и показать, как и почему Вито Корлеоне стал крестным отцом. Они демонстрируют, как Майкл - умница Майкл, человек, который всегда с определенной неприязнью относился к бизнесу свого отца, - под влиянием вполне положительных человеческих качеств становится на защиту своего отца и семьи и как он же впоследствии превращается в самого настоящего монстра - преступника и убийцу.
На самом деле книга и фильм «Крестный отец» - очень интересны еще и в историческом плане. Там четко показано, почему именно итальянцы стали настолько влиятельными в криминальном бизнесе Америки, почему их мафиозная схема создания организаций и подчинения в них долгое время являлась фактически эталоном. И как раз в «Крестном отце» довольно четко демонстрируется, как omerta - сицилийский кодекс молчания - и другие методы, которые на Сицилии были средством борьбы за выживание, в Америке постепенно стали служить совсем другим целям и задачам. И эти методы для решения подобных проблем были настолько эффективны, что итальянцы (точнее, сицилийцы) фактически стали во главе чуть ли не всего преступного бизнеса. Но какой ценой это все было сделано - в фильме и книге также показано достаточно подробно.
«Крестный отец» хорош персонажами: очень яркими, жизненными и неоднозначными. Дон Вито и Майкл - гениальные работы Марлона Брандо и Аль Пачино. Дон Вито - вовсе не монстр-убийца. Это человек с мощным умом, отличными талантами стратега и четкими принципами. Ну да, именно принципами. Одна часть этих принципов вызывает глубокое уважение, но другая - разве что сардоническую усмешку. Например, постоянное лицемерное стремление дона Корлеоне заставить (именно заставить) всех считать его своим «другом». Мол, дон Корлеоне совершенно бескорыстно всем помогает, не требуя в ответ ничего - ну, разве что уважения. Тем не менее, когда придет время, и дону Вито понадобятся услуги этого «друга» - тот не сможет отказаться. На этой системе «дружбы» во многом и базировались многочисленные личные связи дона Корлеоне - связи, благодаря которым он и стал одним из самых могущественных мафиозных «донов». Если человек отказывался стать «другом» дона Вито - он становился его врагом. «Кто не с нами - тот против нас» - этот принцип работал железно…
Что интересно, несмотря на то, что Коппола видел в роли дона Вито именно Марлона Брандо, против этой кандидатуры активно возражали продюсеры и руководство «Парамаунта». Переговоры о роли дона Вито велись с Лоренсом Оливье, Эдвардом Робинсоном, Орсоном Уэлсом и Джорджем Скоттом. Но Коппола настолько активно настаивал на Марлоне, что его самого чуть было не сняли с должности режиссера картины. Однако Фрэнсис все-таки сумел уговорить главу «Парамаунта» Стэнли Джаффе, в результате чего мы получили именно того дона Корлеоне, которого сегодня знаем. Марлон Брандо, несмотря на определенные хулиганства, которые он допускал во время съемок, к роли дона Вито отнесся очень серьезно. Именно Брандо решил, что физиономия дона Корлеоне должна быть похожа на бульдога, поэтому он всю роль играл с ватными тампонами, заложенными за щеки, - они создавали «квадратные» челюсти, а кроме того, делали голос Брандо похожим на голос реального мафиозного босса Фрэнка Костелло…
Брандо сыграл свою роль просто потрясающе. Мудрый стратег, любящий, но строгий отец и мафиозный босс - личность очень яркая, неоднозначная и неординарная. Сцены диалогов, с участием дона Вито, можно пересматривать бесконечно. Многие из уроков, которые он дает своим сыновьям и подчиненным, весьма и весьма полезны для многих. Но самый интересный персонаж картины - это все-таки Майкл Корлеоне. Потому что если дон Вито в фильме появляется совершенно сформировавшимся человеком со своими четкими взглядами, то Майкл на глазах зрителей проходит целую цепь последовательных трансформаций: юный герой войны и все такое, член семьи, Карающий Молот «семьи», изгнанник, кандидат в «доны», дон Майкл. Помыслы Майкла были вполне чисты и даже высоконравственны, а привело это к тому, что он превратился в настоящего мафиозного босса, сам этого толком не заметив. Он просто защищал свою семью, он выполнял сыновний долг. Но эта семья у него была достаточно своеобразная, и в итоге победила Майкла, хотя тот поначалу пытался сделать все, чтобы этого не произошло.
Аль Пачино гениально показал всю эту трансформацию, всю силу и мощь характера Майкла, не прибегая при этом ни к каким особым внешним эффектам. Только взгляд и манера произносить слова… Кстати, Майкла мог сыграть вовсе не Аль Пачино. На роль Майкла приглашались Уоррен Битти, Джек Николсон, Роберт Редфорд и Дастин Хоффман. Все они отказались. Мартину Шину предлагали роль Майкла, и он на нее даже пробовался. Одно время на эту роль также примеряли Джеймса Каана, но ему, в конечном итоге, досталась роль Сонни. А вот Аль Пачино во время съемок «Крестного отца» должен был играть главную роль в другой картине - «Медленней бей в барабан», однако Коппола нажал на кое-какие кнопки, и Пачино отпустили с этой картины, отдав главную роль Роберту Де Ниро, который, кстати, тоже примерял на себя роли Сонни и Майкла. Но Коппола решил, что Де Ниро на роль Сонни не подходит, а Майкла будет играть Аль Пачино. Зато Де Ниро досталась роль молодого дона Вито во втором «Крестном отце», и за нее он получил «Оскара». На «Крестных отцах» многие актеры получили премию «Оскар». Почти все. Кроме Аль Пачино. Невероятно, но это факт…
На непременном участии Аль Пачино настаивал все тот же Фрэнсис Форд Коппола. Однако в отличие от, например, имен Роберта Де Ниро, Роберта Редфорда и Джека Николсона имя Аль Пачино тогда вообще никому не было известно («Крестный отец» как раз и вознес этого великолепного актера на вершину голливудского олимпа), поэтому руководство студии и продюсеры резко возражали против его участия. Но Коппола сумел все-таки настоять на своем, так же как и в случае с Марлоном Брандо. Практика показала, что Коппола не ошибается…
Об остальных ролях также можно говорить весьма долго, потому что они практически все очень яркие и запоминающиеся (особенно Сонни в исполнении Джеймса Каана и Том Хаген в исполнении Роберта Дюваля). Также не нужно восхвалять давно ставшей классикой великолепной музыку Нино Рота - композитора, который писал музыку к фильмам Феллини. Но, безусловно, главная заслуга за отличный фильм принадлежит режиссеру, Фрэнсису Форду Копполе. Он создатель этого шедевра, он настоял на кандидатурах актеров, во многом благодаря ему актерские работы получились такими великолепными… Кстати, мало кто знает, но режиссером «Крестного отца» мог стать… Серджио Леоне. Руководство «Парамаунта» ему предлагало заняться этим проектом, но Леоне отказался, потому что вынашивал планы съемок другого фильма о мафии (разумеется, речь идет об «Однажды в Америке»). Зрители от этого только выиграли, получив два великолепнейших фильма, но Леоне, говорят, о своем отказе потом долго жалел… В некоторых статьях писали о том, что прототипом Вито Корлеоне был известнейший мафиозный босс Вито Дженовезе. Однако кроме имени у литературного героя с этим персонажем нет ничего общего. А вот с Джо Бонанно - главой одной из пяти «семей» Нью-Йорка - у книжного Вито Корлеоне довольно много общего, и, похоже, именно Бонанно был одним из прототипов. Точно так же, как сын Джо Бонанно - Билл Бонанно - имеет достаточно много общего с персонажем Майкла Корлеоне. Впрочем, в реальности, конечно, все было совсем не так, как в книге, - если судить по документальной литературе о тех временах и по книге того же Билла Бонанно…
Художественная ценность
Этот фильм признан гениальным в США и во всём мире. Блестящая режиссура Копполы, в сочетании с прекрасной игрой выдающихся актёров и прекрасным сценарием, обеспечила фильму успех, и среди кинокритиков и среди простых зрителей. Можно сказать, что в фильме присутствует много насилия, однако в данном случае это лишь художественное средство для отражения режиссёрского видения и для создания соответствующей атмосферы в фильме. Основной же драматизм фильма заключается в трагедии Майкла Корлеоне — молодого человека, героя войны, жизнь и даже душа которого оказывается сломлена под давлением интересов семьи. Его преображение в жестокого и коварного крёстного отца являет собой одну из самых искусно показанных метаморфоз в истории мирового кинематографа.
Еще несколько интересных фактов
Место режиссёра фильма было сначала предложено Серджио Леоне, но тот отказался и занялся фильмом «Однажды в Америке». Впоследствии Леоне сожалел о своём решении. Как он признавался позже, это было его самой большой ошибкой в жизни.
Кинокомпания Paramount Pictures до начала съёмок хотела отобрать проект у Копполы и передать его режиссёру Элии Казану, но Брандо сказал, что тоже уйдёт, если уволят Копполу.
На разные роли в фильме рассматривалось неимоверное количество звёзд первой величины: Уоррен Битти, Ален Делон, Бёрт Рейнольдс, Роберт Редфорд, Дастин Хоффман, Джек Николсон, Роберт Де Ниро, Лоуренс Оливье и другие. Но Коппола отверг все эти кандидатуры.
По некоторым сведениям, на роль Вито Корлеоне также претендовал Фрэнк Синатра.
Во время съёмок Брандо носил специальную капу, чтобы его челюсть выглядела как челюсть бульдога.
Актёр Ленни Монтана, игравший Луку Брази, так трепетал при виде Марлона Брандо, что постоянно путал текст. Копполе понравилась такая натуральная нервозность, и он вставил в фильм сцену прямо со спутанным текстом и только доснял сцену репетиции Лукой своей «речи» перед доном Корлеоне…
Всего в фильме показано 18 трупов, включая лошадь.
Слово «коппола» (итал. coppola) обозначает традиционную сицилийскую шляпу, такие шляпы можно увидеть в некоторых «итальянских» сценах фильма. А Корлеоне (итал. Corleone) — это название горной сицилийской деревушки, многие годы служившей убежищем для мафиози.
Марлон Брандо отказался от присуждённого ему «Оскара».
Композитор Нино Рота был номинирован на «Оскар» за лучшую музыку к фильму, но номинацию отменили, когда выяснилось, что он не писал для фильма целиком новой музыки, а переработал отрывки из старой (из фильма «Фортунелла», 1958).
В фильме ни разу не звучит слово «мафия».
Апельсины являются символом смерти в картине: через некоторое время после их появления в кадре кто-либо погибает.
В сицилийских сценах первого и третьего «Крёстых отцов» небольшую роль сыграл Франко Читти — постоянный актёр Пьера Паоло Пазолини (известен, прежде всего, благодаря главной роли в драме «Царь Эдип»).
Фильм получил три премии «Оскар» (премию за лучший фильм, лучший сценарий, лучшую главную мужскую роль — Марлон Брандо) и ещё 19 других наград и 17 номинаций.
P.S. Информация позаимствована с сайтов Exler.ru, ru.vikipedia.org и kinopoisk.ru, за что им огромное спасибо!
Личная оценка автора – 10 из 10